《风起陇西》也为历史剧改编提供了一个思路，那就是在历史的缝隙中，创作者如何大胆想象小人物的生活，从小人物的命运见时代起伏。《潜伏》中的余则成与翠平、《风起陇西》的荀诩和陈恭，他们都是杜撰的人物，但他们浓缩了某种典范精神，从知其不可为而为之，到为信仰牺牲自我，再到“在乎具体的人”。
宗城
青年作家
《风起陇西》是值得被深入讨论的一部国产剧，在历史剧乏善可陈的这一年，这部“谍战历史剧”在历史缝隙中做文章，从三国的冷饭中炒出了新意，它到底做对了什么，又有哪些问题值得继续思考，我们不妨一说。
底色：在历史空白处玄思
路阳是一位讲究、克制的导演。《绣春刀》系列是他的代表作，而《风起陇西》的底色与前者一脉相承——冷酷、肃杀，又流露出对充满信念之人的恻隐之心。在历史的空白处玄思，路阳注重武术技法的实用性、镜头语言的工整，他喜欢先做减法，再扩充细节的层次，这些特点都是《风起陇西》具有电影感的原因。
在情节上，这部剧设计了三重翻转——大小烛龙、陈恭的间谍身份与最终结局的翻转。短短24集，内容紧凑。这在国内影视剧里已是难得；在美术上，该剧采用极简主义美学风格，搭配中国山水墨色，清幽、冷峻、古意黯然，从角色到建筑都遵循着对称之美；在主演上，陈坤依然是国内演古装戏最好的几个中生代男演员之一，白宇延续了《沉默的真相》江阳一角的质感，其他角色也表演得当，尤其是聂远的表演令人称赞。
它的内核无非是一句话：“谁人手中子，扮做弈棋人。”这部剧要讽刺的恰恰是具有“上位者心态”的人，你以为你是上位者，其实你只是棋子，你以为自己是弈棋人，原来不过是手中子。剧中真正把人当人看的只有三个人——荀诩、陈恭、诸葛亮。
荀诩真正在乎每一条无辜的人命，他就像《沉默的真相》里的江阳，他的眼里不只有大局，还有具体的人，但因为这样，他被开了上帝视角的观众嘲笑，批评他愚蠢、幼稚、没有大局观意识，戏剧内和戏剧外在此成了精彩的互文，“棋子们”把自己代入为上位者于是狠狠地嘲笑下位者，却不明白他们嘲笑的却是现实中唯一在乎他们的人，那些在乎具体人命胜过大局观的一个个锲而不舍追求真相的江阳。
陈恭比荀诩有智慧，如果他愿意，他可以继续做一个优秀的间谍，深入到曹魏高层窃取情报。但他在经历蜀汉党争内斗和至亲之人的死亡后看破了一切，政治权力皆是过眼云烟，他最后宁愿一死而不再做那奔忙的棋子，因为相比起蜀汉他有更在乎的人，奔忙于曹魏与蜀汉他明白两家原来没有根本区别，诸葛丞相也只能延缓蜀汉的消亡而不能扭转大局。他放下了执念，认清了棋局的虚妄，于是他走得坦然。
诸葛亮是剧中政治理想主义的象征，也是剧版和原著最大的区别。原著的诸葛亮腹黑而操盘大局，是一个为了大局而不惜使用诡道的人。剧版没有选择黑化诸葛亮，而是通过他在一摊浊水中投射了一缕理想主义的微光，当他宽恕了政敌，调停了蜀汉内部的政争，并且暗示自己心知蜀汉大势已去，但依旧明知不可为而为之，要在自己有生之年存续蜀汉时，他的眼里是有信仰的，他看到了具体的人。
路阳其实把原著升了一格，而这个升格是需要看到结局细细品鉴的，这个剧某种程度上接触到了历史之于人的一些本质——天地不仁，以万物为刍狗，但依然有可爱的人在出生入死，不为帝王将相，而为具体所爱。哪怕明知前程皆为虚妄，我也要手握“绣春刀”只为在乎的人。
内核： 在正史缄默处做文章
马伯庸原著的内核，其实就是对拥有信念之人的尊敬、对历史上的小人物的尊敬。从《风起陇西》的陈恭、荀诩，到《长安十二时辰》的张小敬，马伯庸擅于在正史的缄默处做文章，以小人物为主角，暗合历史上的重大事件。
在这些改编剧中，谍战/悬疑加历史是一个常见路数，比如《风起洛阳》《风起陇西》《长安十二时辰》，马伯庸的新作《两京十五日》《长安的荔枝》也有悬疑色彩，兼具RPG游戏的通关节奏感。用类型剧的特色融合主旋律，使得历史剧不再呆板、老气，是马伯庸提供的启示，他的历史小说深得年轻人喜欢，用时下流行的话说，这类小说兼具了专业性和“网感”，影视公司热衷于改编它们，也在情理之中。
这其中，《长安十二时辰》是特别的一部。它的审美、氛围感很迷人，如果不注水，它会是一部令人回味悠长的杰作。《风起陇西》则探索了历史谍战剧的模式，这个模式在苏联时期的代表作是《春天的十七个瞬间》，在中国是《潜伏》，但《潜伏》是发生在解放战争时期的故事，《风起陇西》的故事则放在三国。历史剧的皮，谍战剧的魂。马伯庸的小说擅于借古喻今，注重考据、悬念、讽刺、脑洞，不过，他在故事收尾、思想内核与女性人物的塑造上往往力有不逮。有批评者说他的小说故弄玄虚、套路重复，其实如果看过马伯庸写的《寂静之城》《卜马尾》，就能看出作者思想深刻、情感细腻的一面，奈何影视圈喜欢他同一个套路的小说：一类可以批量生产的历史类型化作品。
局限：如何在古意和看懂间找到平衡
《风起陇西》是一部难得的改编胜于原著的作品，导演路阳及其美术团队在服装、武术、建筑、构图等环节中，皆表现出很好得审美，一招一式都有《绣春刀》系列的风范。当然，这部剧也有它明显的缺陷，比如：太多现代词汇的使用令人出戏。历史剧不必全部文言文，古人有古人的白话，但如果历史剧都是现代白话，甚至出现明显的现代专用术语，历史剧的古意氛围就会被打破。
怎么在古意和观众看懂间找到平衡，是历史剧的难点，这方面《风起陇西》做的不错，但还远远没到纯熟之感，对比《大明王朝1566》老版《三国演义》就可略知一二。
第二点不足是剧本深度。剧本决定了历史剧的上限。《风起陇西》用美学保住了下限，但它总体来说只是一次利用正史记载缝隙凿开的虚构游戏。它像是一盘历史谍战类RPG，人物为剧情而服务，反转而反转不断刺激观众的欲求，也在不断消耗观众的耐心。导演牛刀小试，奈何剧情立意单薄，最终给人一种扯大旗捉小鬼之感，相比起同类型的《潜伏》，并没有后者那种荡气回肠、扼腕叹息之感，所以我说《风起陇西》是好戏，但它离“杰作”还差了一口气。
不过，《风起陇西》也为历史剧改编提供了一个思路，那就是在历史的缝隙中，创作者如何大胆想象小人物的生活，从小人物的命运见时代起伏。《潜伏》中的余则成与翠平、《风起陇西》的荀诩和陈恭，他们都是杜撰的人物，但他们浓缩了某种典范精神，从知其不可为而为之，到为信仰牺牲自我，再到“在乎具体的人”。
我愿意看到更多这样的作品：一个普通人如何在时代中自处，又如何面对信仰缺失的挑战，如何找到自己的安身立命之处？我想，所谓历史剧，回答的终究是这个问题。
延伸阅读
《两京十五日》
马伯庸 著
博集天卷·湖南文艺出版社
2020年7月
故事源于《明史》里关于朱瞻基的一段真实记载——“夏四月，以南京地屡震，命往居守。五月庚辰，仁宗不豫，玺书召还。六月辛丑，还至良乡，受遗诏，入宫发丧。”史书中的寥寥几字，背后究竟隐藏着怎样的深意？匆匆数句记载，谁才是真正的书写者？大明洪熙元年五月，一场横跨两京的惊天剧变，令太子朱瞻基踏上疯狂的极速之旅。他必须在十五天内跑完两千两百余里路，从南京赶至北京去拯救自己，拯救大明。这是一项几乎不可能完成的任务，但他别无选择……
风起陇西历史剧马伯庸
